我想創造一些不同的東西使用各種技術，并使用Photoshop和Illustrator中以不同的方式融合矢量和位圖的風格在一起.

你會發現Nicolas的筆觸在矢量和位圖格式，加上藝術品的分層版本。 

1、我一開始就勾畫出各種涂鴉和形式與白紙黑色墨水筆，然后掃描他們到Photoshop。然后我把這些傳達給插畫，轉換成向量，有色他們，把他們變成刷子。最后，我畫一些抽象的漩渦和循環。我救了出來的形狀作為Illustrator文件 - 你可以找到他們在本教程的項目文件。

2、接下來，我進口的AI文件導入到Photoshop和組成的形狀，我認為有大小和細節的正確組合賞心悅目的方式。我發現它有用要注意如何元件的線移動的眼睛周圍的組合物，使其有吸引力。 

我總是試圖釘元素的排列在這個階段，這樣我就可以拼合圖層創建一個單一的元素，效果應用到。

創建這個原料基地后，我添加了一些陰影，使其關閉頁面

3、我喜歡用從照片中不同尋常的元素 - 燈光，發光和反思 - 以抽象紋理件有趣的方式。我將這些具有“硬混合”混合模式發揮最大的功效，但我的形狀邊緣內約束它們。

圖像的顏色看起來怪異 - 而不是一個很好的方式 - 但我并不擔心，因為這將在以后解決。

4、我想補充一些微妙的燈底座上的藝術品。使用深藍色，紫色（＃2A2C75），我刷上沖程時的57％在我們的物體的外邊緣的不透明度。我設置混合模式為（在Photoshop的德語版“是負面的multiplizieren'）'屏幕'，給它的連接它的形狀的基礎層圖層蒙版。

我還刷上用淺灰色色調（＃9F9F9F），40％的不透明度和一個乘法混合模式基本圖像下方微妙的陰影。

5、降低對比度一點，我加了一層堅實的深藍色（＃020018），并設置其混合模式為“排除”。

要解決色調分離的前瞻性作用，我按命令/按Ctrl + Shift + Alt鍵+ E所有可見圖層合并成一個新的。現在的一切，我做這些看起來更像是最后的結果，我想。

6、有些像素化的失真始終是一個很好的接觸，對藝術品這樣的人。這很容易做到過; 使用花葉過濾器（濾鏡>像素化>馬賽克）。把它限制在右下角，我用了一個面具，用軟刷黑的領域我不想像素化刷牙。

7、作為最后一步，這類抽象的藝術作品，我總是用一個“色相/飽和度”（“Farbton /Sättigung'）調整圖層的整體調色板玩，經常被意外chancing上最好的安排

8、最終圖像

教程結束，以上就是AI設計有個性抽象的藝術的書教程，操作很簡單的，大家學會了嗎？希望能對大家有所幫助！